摄影构中的线

网上有关“摄影构中的线”话题很是火热，小编也是针对摄影构中的线寻找了一些与之相关的一些信息进行分析 ，如果能碰巧解决你现在面临的问题
，希望能够帮助到您
。

　 导语 ：在摄影中，线条无处不在 ，关键在于摄影师要具有发现、发掘 、提炼美的线条的功底。下面就来看看吧!

　线条的作用

　视觉引导

　画面中线条的走向
，影响着人们观看照片时的视觉流程，充分利用这一点 ，对于表达主题
、引导观众浏览视觉焦点有重要意义 。

　形式美

　线条能够创造形式美感
，至于什么样的线条能够创造形式美，这需要我们在生活中太发握
。

　分割画面

　无论任何形态的线条,当它们发生相互交错时 ，就具备了分割画面的功能。充分利用这样的功能
，可以通过分割的方式，让画面更具意境 。

　透视牵引 摄影教程

　通过恰当的构图运用 ，一条简单的线条即可以形成透视牵引效果，使的空间感和立体感人大增强
。

█ 寻找线条的6个方法___________________________________________________________________________________

　寻找有形的线条?建筑物的线条

　建筑,尤其是现代建筑,很多都具有比较鲜明的线条感
，无论直线或曲线,都是值得摄影师仔细观察并捕捉的拍摄题材。

　寻找有形的线条?植物

　植物也是一类具有明显线条感的拍摄题材，尤其是细小的枝条、冬天干枯的树枝等 ，都可以作为表现线条的对象加以拍摄 。这类拍摄题材的线条本身比较纤细
，很容易被杂乱的背景所湮没，因此在拍摄时 ，应尽可能选择简洁的背景
，或使用浅景深将线条以外的区域尽可能虚化掉，使得主体足够的突出
。

　寻找有形的线条?山脉

　关于提炼山脉的线条 ，与提炼建筑的线条有着极大的相似之处
，与建筑线条的'相对规则相比，山脉的线条更加随意 ，更充满自然的韵味。

　寻找有形的线条?道路

　道路是比较常见的风光拍摄题材
，不同的道路形成的线条也各不相同，在拍摄时可注意突出其特点进行表现 。

　寻找有形的线条?自然地貌

　大自然的地貌千变万化 ，由于地理位置 、生态环境等诸多原因，呈现出千奇百怪的景象
。例如
，中国的九寨沟
、黄龙、魔鬼城，美国的羚羊谷 、黄石公园 ，这样的地貌都应该被有心的摄影师关注
，并将其表现在作品当中。

　寻找有形的线条?光线

　光线也是一类比较常见的线条，无论是自然形成的光线,或者是人工制造的光线,都是非常不错的表现对象 。

　█ 如何创造线条___________________________________________________________________________________

　线条可以很好地塑造照片的形式美 ，因此在摄影时应该尝试提取画面中的线条进行表现。但并非所有的景物都具有灯线条
，或在常规的视角下需表现对象的线条不够明显和美观，此时作为摄影师就应该尝试使用一些特殊的视角去寻找并提取其中的线条 ，或者说是创造线条
。

手机摄影技巧丨用几何线条重构摄影作品之美

摄影是视觉艺术
，与美术等视觉艺术有着共同的特点，然而 ，摄影在其艺术表现手段上又有自己独特的语言。摄影是利用照相机作为工具
，运用摄影技术和摄影技巧创作作品 。一幅成功的摄影作品除了有一个好的题材和创意外，还须讲究构图
、用光、影调或色调 、曝光等摄影造型要素 ，以及暗房冲印中的种种后期制作技巧，它们构成了摄影艺术的特征
。

构图是画面形的处理和安排
，就其实质来说，是解决画面上各种因素之间的内在联系和空间关系 ，把它们有机地组织在一个画面上
，使之形成一个统一的整体。因此，对摄影师来说 ，构图是将自然界的逗形地变成艺术的逗形地的过程中的一个重要环节
，置于构思和具体表现方法之中 。

摄影构图与绘画构图虽都采用逗平面构图法地，均是以二维空间表现三维空间 ，但在构图方法和程序上则相差甚远
。我们将其比较一下
，就可以找出摄影构图的特殊规律来。绘画是先设计构图——以主观为主；摄影是先选择构图——以客观为主 。绘画构图可以主观地任意取舍，按设计好的构图去进行创作；而摄影构图需直接用照相机取景器和镜头进行现场构图 ，以客观为主
，适当取舍
。因此说：逗绘画是加法构图，摄影是减法构图地。这表明了摄影在构图取舍上同绘画的取舍 ，有着质的区别 。摄影构图是由几道程序完成的：取景——剪裁——再剪裁
。取景——剪裁是构图的主要程序，由摄影器材所决定。再剪裁是第二次构图
， 要视前两道程序的结果而定 。由于拍摄时种种原因的影响，第一次构图 很难达到理想的画面效果 ，那么就可以通过剪裁手段来进行第二次艺术加工
，对原构图进行必要的修正，它是强有力的逗补救地措施。

摄影是现场逗作画地 ，它首先要发掘被摄体的线条
、形状、外观 、质感等构图要素
，才能充分运用摄影的技术手段去完成摄影构图任务
。线条――我们的世界充满了线条，不同的线条唤起不同的情感反应。水平线隐喻着宁静；垂直线表示高傲、尊贵；对角线可诱发移动或速度的感觉 。总之 ，线条有视觉分量
，且粗线条比细线条更有力量
。 形状――形状是构图要素中最基本的要素。线条是组成形状基本条件，形状是一条封闭的曲线 。正方形
、长方形是由四条直线封闭而成 ，这种形状给人以平稳、安定的感觉
。三角形由三条直线封闭而成。金字塔式三角形给人以持久的耐力 、稳重的分量
、强烈的优势等感觉；倒金字塔式的三角形
，常被用来象征水、植物生长 、音乐 。当曲线的首尾连接在一起， 便产生旋涡或圆
。由于圆形线上的任意一点都与圆心保持固定距离 ，所以，无论大自然
、艺术界没有任何一种形状的喻意强于圆形。它代表太阳、月亮 、地球等
，它激发出完成
、全部、圆满 、温暖的情感 。外观―― 测光的阴
、暗区域所形成的对比称外观
。外观与形状的不同在于外观表现主体是三度空间，形状表现主体是二度空间。外观能让人感觉出深度 ，能使人认定存在于三度空间的真实世界 。光线、阴影 、深度是构成主体的外观条件。 质感――突出质感表现的构图
，容易引起欣赏者的共鸣
。通过揭示被摄体的性质和纹理特征：如水的润泽、冰的寒冷
、玻璃的玲珑剔透、老人皮肤的粗糙和小童肌肤的细嫩……唤起欣赏者的触感，使之产生联想。

古今中外 ，有多少卓越的艺术家的传世作品就有多少不同的构图
，然而构图千变万化，但它们都有规律可循 。逗有变化 ，但不混乱；有秩序
，但不单调
。地这就是平面构图的总原则。均衡是构图的一般法则 。摄影构图画面上的均衡，是指画面在线条 、影调
、色彩上达到协调
。均衡的画面 ，使人感到稳定、舒服和自然。节奏与韵律是摄影构图的重要构成手段之一
，是构图的灵魂 。它是画面线条 、形状
、影调、色彩的有序重复交替和变化
。节奏是事物有规律的重复，韵律是有逗情调地的节奏。节奏是具象的物 ，韵律是抽象的意 。完美的节奏自然产生韵律，韵律则是更高层次的节奏
。衬托作为对比手法的一种
，衬托可以使主要形象特点更加突出明显，对视觉形成强烈的刺激 ，加深印象。对比
，用相反的因素组合给感觉造成强烈反差，能产生良好的审美效应 。即所谓逗相反相成地。特异与夸张所谓特异就是统一中有变化
。画面只有单纯的统一使人感觉平淡呆板,巧妙地运用特异能使画面产生生机 ，形成趣味中心。并使画面从宁静中感到活跃
，单纯中有了变化 。夸张是指偏离自然形成的和通常标准在空间 、时间上对事物原有概念的突破
。摄影随着现代科技的进步，各种特殊镜头
、滤光镜、附加镜片的出现和使用 ，暗房技术的完善及电脑等后期制作技术的提高
，夸张这一艺术表现形式已成为摄影构图的一种常用手法。然而，摄影上的夸张并不是单纯由摄影器材及被摄体所形成 ，而是由掌握摄影技术的摄影者主观意识所决定的
，在拍摄中运用变形 、影调
、色彩等因索，达到夸张的目的 。艺术实践证明 ，没有变化就没有艺术
。但只有变化，没有统一
，画面就会杂乱无章，眼花统乱 ，无主体可言；只有统一
，没有变化，画面就会单调乏味 ，毫无生气
，缺乏艺术感染力。 一张照片的画面是有限的，大自然则是无限的 ，要想用有限的二维空间把无限的三维空间表现得更加动人,就要靠变化 。 但变化着的物体
，必须求得对立中的统一，这样才能使人感受到美而自然 ，而自然则是构图的最高境界
。

逗横看成岭侧成峰
，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中 。地苏东坡这首《题西林壁》道出了观察景物时选择视点的重要性
。从摄影学说 ，视点即照相机的拍摄位置。摄影者所拍的对象，绝大多数是立体的
，它们呈现出许多的逗面地，有正面、侧面 、背面、顶面和底面 ，这些面
，各自展示出自己的特征 。在拍摄构图之前，需选取不同的方位
、角度对被摄体进行观察、研究 、比较 ，从中找出一个最佳视点。同一被摄体
，由于拍摄方位不同，画面会展现多种多样的构图效果
。如从符合人们的欣赏角度的被摄体正面拍摄 ，可形成庄严
、肃穆、平稳的构图效果。但平稳的线条,对称的结构也会因缺乏透视感而显得呆板；如果从被摄体的斜侧方位拍摄
，画面上原来的平行线条形成了斜线，具有纵深感 ，能将观赏者的视线引向深处
，立体感加强 。而且斜线也增强了具有动感的冲击力，画面变得生动
。随着斜侧方位视点的稍加变化 ，其透视效果也会出现有趣的 改变。当我们走向被摄体的背面时，选取常被大家忽视的方位
，将其大胆地框入画面，会使画面的构图语言变得含蓄而富有想象力 。

美国摄影家L．小雅各希斯认为：逗构图是从摄影者的心灵的眼睛做起的
。构图的过程也被称为‘预见’ ，就是在未拍摄某一物体之前或正在拍摄的时候
，就能在脑海中形成一个图像或印象。通过经常分析自己和别人的作品的构图，就会使自己的这种预见本领更加娴熟 ，变成一种本能 。地

摄影创作是一种最少固定最多例外
，最少常规最多变化的精神劳动
。当一个摄影者的头脑被一个真实的情感意象所吸引 、占有，又有能力把它保留在那里并用视觉形象表现出来时 ，他就会创造一个好的构图

在生活中
，我们会遇到各种几何线条。线条有一定的规律，本身就剩优美 ，例如拱形的们
，方形的窗，拱形的桥中各种由几何线条组成的图案 。以及各种著名建筑的线条都格外的壮观
。

那么当我们遇到这些强烈几何元素的拍摄主体时 ，要怎么样用手机拍出它们的美呢？

1
、寻找几何线条的规律。

有规律的图案大多都是美丽的，但很多重复的几何线条或者图案出现时
，我们通过变换不同的取景角度，往往可以找到不错的规律性图案 。

2、用几何线条指导构图。

几何线条都有一定方向 ，或是横切
，或是斜向
。可以根据线条的方向来构取我们需要的画面。

3 、对角线构图 。

对角线，顾名思义就是线条沿着照片的两个对角分布 ，这种构图方式可以产生纵深感
，引导视线聚焦拍摄主体
。对角线的形成很简单，很多时候只要旋转下手机 ，几何把平行的线条变成对角线。

4
、曲线构图

完全的曲线可以给人带来优美、温柔的感觉
，会让画面充满柔情蜜意 。所以，当你发现弯曲的曲线线条风光时 ，一定不要忘记用手机拍下优美的曲线
。

5 、汇聚线构图

当很多线条因为透视原理汇聚成一点
，或者本来就是汇聚线的时候，你只需要把这些带有强烈视觉引导力的线条拍下来 ，就会是一幅不错的作品。

无论如何，在进行几何图案的摄影创作时
，记得自己想要呈现那种几何效果，注意画面要水平对准 ，不要倾斜等 。几何图样不仅是平面设计的良好素材
，对于摄影来说一样有许多不同的创造性，就看你能不能自如运用咯！

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